董日福「竭盡此生」特展　五十餘件經典作品凝望百年台南運河 八月大新美術館展出　以畫筆寫下城市記憶

府城資深畫家董日福「竭盡此生」畫展8月1日起於大新美術館展出，以五十餘件作品向台南運河百年致敬。（主辦方提供）

記者黃華安/台南報導

台南運河，今年一百歲。河水依然流向大海，也流向一位畫家的一生。

近九十年來，他用畫筆記錄運河，也把生命化作色彩。「運河成全我的藝術，我也回報運河」，成為他一生最深情的告白。

2026年台南運河開通一百週年，府城各界陸續推出系列文化紀念活動。其中備受矚目的「竭盡此生──畫家董日福用繪畫凝望記憶台南運河系列畫展」，將於8月1日至9月13日在台南市北區大新美術館展出，並於8月9日下午3時舉行開幕茶會，以超過五十件油畫、粉彩、素描等作品，帶領觀眾重新走入台南運河百年風華。

策展人張白伶表示，本次展覽以「記憶、生命、運河」為核心概念，透過董日福數十年來持續描繪安平運河的創作，呈現畫家如何以畫筆凝望故鄉，也記錄一座城市的歷史變遷。

展出的每一件作品，都蘊含畫家對運河深厚的情感。董日福筆下的運河，並非單純寫實，而是在流動光影、色彩變化與生命感受之間，尋找屬於藝術的真實。他筆觸流暢，構圖穩健，用色濃郁而富層次，使每艘船、每一道水波、每一片天空，都蘊藏濃厚的人文溫度。

張白伶指出，董日福一生幾乎將全部心力投注於藝術創作。他以獨特而富詩意的畫風，與安平運河對話，也藉由繪畫抒發生命歷程及深藏內心的鄉愁。畫畫不只是創作，更成為他觀察世界、理解生命的重要方式。

展覽採敘事式策展，觀眾隨著展線前行，如同翻閱一部畫家的人生長卷，循著一幅幅作品走進他的生命風景。

董日福畢生描繪運河，留下珍貴城市文化記憶。（主辦方提供）

展場主視覺特別選用2011年董日福自畫像，並以一句「畫家應該是一幅畫」作為展覽精神。策展人認為，畫家的一生如同完成一幅畫，歷經線條、光影、色彩與歲月層層累積，最後成就完整的人生作品，而每一幅畫，其實都是畫家另一種形式的自畫像。

董日福1935年出生，自幼生活艱辛，卻始終未曾放棄藝術。他青年時追隨台灣前輩畫家郭柏川教授學習，從石膏素描、靜物寫生到戶外寫生，一步步奠定扎實基礎，也建立其兼具東方書法線條與西方繪畫色彩的獨特風格。

從年少學畫，到晚年依然日日執筆，董日福始終相信，藝術不是追逐名聲，而是誠實面對自己的生命。畫布上的每一道線條、每一抹色彩，都映照著他的情感、信仰與歲月，因此，每一幅作品，其實都是另一幅自畫像。

除了油畫，他的素描作品更融入中國書法筆意，粗細濃淡、剛柔虛實交錯，形成鮮明個人特色。其彩色作品則以紅、黃、藍三原色自由變化，突破自然色彩限制，創造充滿生命力與詩意的畫面。

歲月未曾使他停下畫筆，直到生命最後，仍持續創作。

這位資深畫家曾說：「運河成全我的藝術，我也回報運河，願當運河的終身義工。」一句話，道盡他與台南運河深厚而難以割捨的情感，也讓運河成為其畢生最重要的創作主題。

開幕茶會將安排多項藝術活動。旅德青年長笛演奏家詹閔卉，帶來返國後首場公開演出，以〈安平追想曲〉及〈快樂的出航〉揭開序幕；此外，台南二中美術班四位學生也將於現場為民眾進行人像速寫，展現藝術傳承精神。

張白伶表示，半年多來投入大量心力策畫展覽，除完成展場規畫，更親自拜訪台南各大專院校美術相關系所，送上邀請卡，希望吸引更多青年走進美術館，延續董日福重視藝術教育與文化傳承的精神。

她期待，每位走進展場的人，不只是欣賞一位畫家的藝術，更能看見一位藝術家如何用一生守護一條河、一座城市，以及一段屬於台南的文化記憶。

策展人張白伶以敘事式策展，期待每位走進展場的人，更能看見一位藝術家如何用一生守護一條河、一座城市。（主辦方提供）